Hôm qua, chúng tôi đã đưa tin rằng tại GTC 2026, Nvidia đã công khai trình diễn công nghệ DLSS 5, nhưng công nghệ này đã gây ra sự chỉ trích và nghi ngờ đáng kể từ thế giới bên ngoài. Chủ yếu là vì DLSS 5 sẽ mang đến những thay đổi lớn về phong cách hình ảnh (đặc biệt là khuôn mặt). Hôm nay, IGN cũng đăng một chuyên mục chỉ trích gay gắt DLSS 5, đồng thời thẳng thừng cho rằng công nghệ này "chỉ đơn giản là một cái tát vào mặt nghệ thuật thiết kế trò chơi". Bản dịch ngắn gọn của bài viết này như sau:

Simon Cardy, tác giả bài viết, ngay từ đầu đã chỉ ra một cách không thương tiếc: Theo quan điểm của ông, thứ này trông thật khủng khiếp. Đúng vậy, mặc dù bản demo mà chúng ta đã xem cho đến nay chỉ chưa đầy một phút, nhưng nếu đây là hướng đi tương lai của công nghệ đồ họa game trong mắt những gã khổng lồ công nghệ này, thì có lẽ anh ta không còn lựa chọn nào khác ngoài việc từ bỏ.
Anh nhận xét Grace trong "Resident Evil 9: Requiem" đã quá "nổi tiếng trên mạng" dưới ảnh hưởng của DLSS 5: khuôn mặt mịn màng đến mức mất đi tính cách vốn có, như thể ngay cả ánh sáng lấp lánh trong mắt cô cũng bị công nghệ xóa đi. Hiệu ứng quá mức, phi thực tế này rất giống với những gì chúng ta thấy ở các góc của một số cửa hàng ứng dụng hoặc trong quảng cáo trên các trang web chỉ có thể duyệt ở chế độ ẩn danh.
Nó trực tiếp phủ nhận những nhân vật được đội ngũ nghệ thuật của Capcom tạo ra một cách cẩn thận, như muốn nói: "Không, chúng tôi có thể làm tốt hơn." Nhưng cuối cùng, thứ được trình bày lại là một lớp “bóng bẩy” đột ngột, khiến các nhân vật nhảy ra khỏi thế giới của “Resident Evil” thay vì hòa nhập vào đó.

Anh ấy còn chỉ ra rằng anh ấy chơi trò chơi để trải nghiệm các tác phẩm nghệ thuật được trau chuốt cẩn thận của nhà phát triển - cho dù họ muốn đưa người chơi vào một thế giới giả tưởng hay khôi phục hiện thực nhiều nhất có thể. Nhưng những gì DLSS 5 mang lại cho anh hoàn toàn không phải loại trải nghiệm này. Nó giống như "thay cọ vẽ trong tay con người bằng AI, rồi đổ một thùng dầu trực tiếp lên canvas. Cái này đang làm cái quái gì vậy?"
Ông cũng chỉ trích rằng bản thân AI không có tính nghệ thuật và không có ý định sáng tạo. Những gì nó làm là đọc hình ảnh dưới dạng một loạt các số 0 và 1, sau đó "viết lại" nó dựa trên dữ liệu huấn luyện.
Mặc dù Nvidia nhấn mạnh rằng mô hình có thể "hiểu ngữ nghĩa cảnh phức tạp từ đầu đến cuối, chẳng hạn như nhân vật, tóc, vải và làn da mờ, cũng như điều kiện ánh sáng xung quanh", theo quan điểm của Simon Cardy, những kết quả này chỉ khiến mọi người cảm thấy khó chịu.

Hầu hết môi trường trò chơi ngày nay đều sử dụng hệ thống chiếu sáng động nhưng hiệu ứng cuối cùng của các hệ thống này vẫn nằm trong tay các nhà phát triển và nghệ sĩ kỹ thuật. Họ có thể xác định tâm trạng của hình ảnh và dành nhiều thời gian để đảm bảo nó phù hợp với phong cách nghệ thuật tổng thể. Nhưng Nvidia và bộ lọc AI này rõ ràng tin rằng họ biết rõ hơn “những gì nên làm”.
Ngoài những thay đổi về màn hình, anh còn có cái nhìn dài hạn hơn, tin rằng DLSS 5 thậm chí có thể thay đổi hoàn toàn cảm xúc mà câu chuyện truyền tải. Chỉ đạo nghệ thuật chiếm một vị trí vô cùng quan trọng trong thiết kế game. Thế giới và các nhân vật mà các nhà phát triển đã dành nhiều năm xây dựng cẩn thận chính là chìa khóa để người chơi đắm chìm vào đó.

Ông lấy "Uncharted 4" làm ví dụ. Các chi tiết trên khuôn mặt của Nathan Drake rất ấn tượng: những nếp nhăn nhỏ, vết xước và vết bầm tím thay đổi khi cốt truyện tiến triển thực sự phản ánh những khó khăn mà nhân vật đã trải qua. Thật khó để anh ấy tưởng tượng rằng mình sẽ muốn áp dụng bộ lọc AI lên trên những chi tiết tinh tế này để điều chỉnh lại người anh hùng không hoàn hảo này thành một hình ảnh phù hợp với tiêu chuẩn “người đàn ông hoàn hảo” của xã hội. Nhưng chính những điểm không hoàn hảo này đã cho phép người chơi liên tưởng đến các nhân vật.

Ở cuối bài viết, ông kết luận rằng điều này giống như sự khởi đầu của một kỷ nguyên mới và một cuộc tranh luận kéo dài vượt xa hội nghị của Nvidia tuần này. Nó thực sự có thể là tùy chọn đối với các trò chơi hiện có, nhưng anh ấy lo lắng về điều gì sẽ xảy ra trong tương lai khi bản thân quá trình phát triển bắt đầu phụ thuộc ngày càng nhiều vào công nghệ này.
Anh ấy bày tỏ lo lắng: "Nếu chúng tôi cho phép công nghệ này phát triển, điều đó có nghĩa là công ty có thể giảm bớt sự chú trọng vào hướng nghệ thuật được trau chuốt cẩn thận, chỉ thực hiện những công việc tối thiểu và sau đó để AI lấp đầy phần còn lại? (...) Vì vậy tôi vẫn muốn nói rằng, cái gọi là nâng cấp hình ảnh này trông vẫn tệ - và công nghệ đằng sau nó sẽ không bị tổn hại dù sao đi nữa.”

Khi AI bắt đầu "chiếm lĩnh" hiệu năng đồ họa, bạn cho rằng đây là hướng đi tất yếu của tiến bộ công nghệ, hay là sự xói mòn nghệ thuật game? Nếu một ngày trong tương lai, phong cách hình ảnh của hầu hết các trò chơi có thể được “định hình lại” chỉ bằng một cú nhấp chuột, thì cách thể hiện nghệ thuật của nhà phát triển sẽ còn lại bao nhiêu ý nghĩa?